溫州鼓詞樂器牛筋琴的制作工藝 溫州鼓詞伴奏樂器牛筋琴

2012-01-07 16:09?來源:溫州鼓詞網　?點擊:次

平陽著名溫州鼓詞藝人蘇尚卯先生在演唱

牛筋琴

上牛筋弦和安竹碼

制作琴架

對牛筋線進行染色

　　茛成品牛筋弦

　　蕁用剃刀把毛頭、小結等物刮凈

　　蕁搓絲成線

　　蕁刮凈牛筋絲

把粗牛筋分瓣成一根根牛筋絲

敲捶牛筋

浙江省公布的第二批非物質文化遺產名錄上，溫州鼓詞樂器牛筋琴制作技藝榜上有名。牛筋琴又稱唱詞琴，是溫州鼓詞的主要伴奏樂器，現再的牛筋琴為扁長方形，琴長62厘米、寬32厘米、厚3.8厘米。

平陽縣為牛筋琴的原產地，清光緒年間平陽鼓詞名師陳昌牌最先研制出五弦牛筋琴，至今已有100多年歷史。現所使用的牛筋琴是改良多次的牛筋琴，規格是扁長方形，琴長62厘米、寬32厘米、厚3.8厘米。

溫州鼓詞的樂器牛筋琴大約是1887年前后，牛筋琴有陳昌牌創造，陳昌牌（1865—1947）又名牌先，號稱“天下一”，平陽縣鰲江鎮濱海村人。牛筋琴的發明人是永嘉一位鼓詞藝人，最初的溫州鼓詞牛筋琴是牛筋綁在椅子腳上敲打的，陳昌牌想出了用一塊弓形長方形的梧桐板，研制出五弦牛筋琴，用竹碼作琴線填子，排成梯形作音階，兩頭用硬木做框架，框兩頭擰上螺絲可以松緊作校音，用一桿小竹簽在牛筋弦上敲打發音。

溫州鼓詞樂器牛筋琴在溫州瑞安當地俗稱唱詞琴，是溫州鼓詞的主要伴奏樂器，也是溫州鼓詞唯一能演奏旋律的樂器，牛筋琴雛形始于1887年前后，發展至今。鼓詞藝人在演唱溫州鼓詞時，利用敲、彈、拉、捺、劃等技巧演奏牛筋琴，發出渾厚、柔美、響亮的聲音。牛筋琴音域寬廣，音色富于變化，增強了溫州鼓詞的節奏感和表現力。牛筋琴終能發出宮、商、角、微、羽五個渾厚、柔美、響亮清脆的聲音，而且具有傳音遠的特色，能奏出小曲小調。

溫州鼓詞樂器牛筋琴歷史沿革

牛筋琴的歷史淵源必須從溫州鼓詞說起，溫州鼓詞俗稱“唱詞”，過去大多由盲人操之維持生計，故又有“瞽詞”和“盲詞”之說。

溫州鼓詞形成年代有兩種說法：一說始于南宋。此說者認為北宋時汴京一帶早已有鼓子詞，由于金兵入侵，宋室南遷，鼓子詞隨之傳入溫州與當地民間說唱藝術結合，逐步形成了具有溫州民間特色的溫州鼓詞。南宋詩人陸游《小船游近村舍舟步歸》詩云：“夕陽古柳趙家莊，負鼓盲翁正作場。身后是非誰管得，滿村爭唱蔡中郎。”此詩生動描繪了溫州農村演唱鼓詞的盛況。另一說溫州鼓詞始于明代，1988年由溫州市曲藝家協會編寫的曲藝史料《溫州曲藝音樂集成》認為溫州鼓詞由橫陽（今平陽）里巷歌謠與詞曲合并而成，后融合古樂及民間敬神道士調逐步發展而成。

溫州鼓詞的伴奏樂器原來只是一面圓扁鼓，單調枯燥。清光緒年間，平陽著名鼓詞藝人陳昌牌（平陽縣鰲江鎮濱海村人，號稱“天下一”）在彈棉花師傅彈棉弓的牛筋弦所敲彈出“當、當”之聲的啟發下，苦心鉆研，用牛筋做琴弦，終于研制出五弦牛筋琴。

自陳昌牌之后，各地鼓詞藝人通過實踐，把牛筋琴從五弦增加到七弦，又增至十三弦、十七弦，使得牛筋琴的藝術表現力不斷提高和完善。

1982年3月，文化部在蘇州舉辦全國曲藝優秀節目（南方片）觀摩演出，由方克多和胡平演唱的溫州鼓詞《智闖龍潭橋》榮獲創作、音樂設計、表演三個一等獎，引起轟動。牛筋琴更是那天演出的亮點，不少音樂專家和教授爭相上臺觀看這聞所未聞、見所未見的伴奏樂器，視之為稀世珍寶。

溫州鼓詞樂器牛筋琴演奏形式

牛筋琴是溫州鼓詞的專用伴奏樂器，兩者互為一體，密不可分。鼓詞藝人在演唱溫州鼓詞時，利用敲、彈、拉、捺、劃等技巧演奏牛筋琴，發出宮、商、角、徵、羽五個渾厚、柔美、響亮的樂音，能奏出音高與音色的變化形態，大大增強了溫州鼓詞的節奏感和表現力。

牛筋琴的伴奏，主要是主旋律伴奏，大致可分為“前奏”和“間奏”。

前奏 也稱“開場曲”。鼓詞藝人都選擇音樂優美的旋律來吸引觀眾，通過前奏能夠反映出藝人演唱特點和唱腔風格，既有蒼勁莊重，也有抒情優美。

間奏 牛筋琴間奏變化多樣，除主伴奏外，有時還摻進鼓點。間奏因人而異，常即興發揮。

溫州鼓詞樂器牛筋琴制作工藝流程與特征

牛筋琴采用純手工制作，包括琴弦（牛筋弦）制作和琴架制作兩大工藝流程。

琴弦原料采用健壯黃牛背上的牛排筋，筋質韌，彈力強，成絲率高，不會收縮；琴架原料選用無疤痕的梧桐板和紅硬木作框，外形美觀，經久耐用，更重要的是梧桐板發音渾厚洪亮，能夠獲得理想的音響效果。

琴弦制作 牛筋弦整個生產過程主要有24道工序：取本地健壯黃牛背上牛排筋；剔除牛排筋上的肉；把牛筋放在砧板上敲捶；把牛筋上肉末泡洗干凈；溶入配方和適量堿粉等；沖洗干凈，去掉牛筋上的油質；晾干；把粗牛筋分瓣成一根根牛筋絲；把牛筋絲分成長條絲和短條絲；把牛筋絲粗細拉勻；以長絲為主線、短絲為副線揉搓成粗線條；綁在柱子上拉緊；定型后再拉成直線；用剃刀把牛筋線上的毛頭、小結剃刮干凈；取黃枝果煎成黃色堿水；取黃魚鮫和黃枝果水浸泡牛筋線；浸泡10個小時后，取出洗凈，再晾干；上釉和修坯；再次綁在柱子上絞緊；晾干水分，以防收縮；逐段嚴格查驗，若發現毛結，再作加工；完工后即成牛筋弦，每根牛筋弦長3丈6尺，卷成一卷；在每根牛筋弦頭尾打上出品印記，裝進盒子，貼上標簽和牌號。每道工序看似簡單，然而都不可或缺。幾百年來牛筋弦制作技藝靠口傳心授得以世代相傳，要憑悟性和長期實踐體會才能掌握，難于言表和形成詳細文字。

琴架制作 選取直徑70厘米以上無疤痕的梧桐板，鋸成2厘米厚的弧形薄板兩塊，一塊為面板，一塊為底板，水中浸泡若干天后，晾干刨平；取紅硬木為琴邊框架；框架兩頭擰上螺絲釘；上琴弦；最后在琴板和每條琴弦之間安一個竹碼作填子，用于調節校音。琴架制作完成后，牛筋琴已基本成形，不過制作師傅還要對牛筋琴進行修整和調音，確保質量過關。此項工藝要求極高，制作師傅不僅要會圓木制作技藝，而且必須對溫州鼓詞的樂曲常識和牛筋琴的發音特點了如指掌。

作為溫州鼓詞的伴奏樂器，牛筋琴不可替代，它具有許多其它伴奏樂器無法比擬的屬性：型制為扁長方形，外表美觀、整潔、大方；音質清新、洪亮、渾厚，音域寬廣，傳音遠，音色富于變化；小巧玲瓏，攜帶方便；適合溫州鼓詞藝人自唱自彈。

溫州鼓詞樂器牛筋琴制作技藝傳承

牛筋琴的制作技藝傳承分琴弦制作和琴架制作兩個方面。

琴弦（牛筋弦）制作技藝傳承 鰲江鎮金可春作坊“金發盛號”牛筋弦制作技藝始于明代，牛筋弦原用于彈棉弓。金氏牛筋弦制作技藝傳承至今已有13代，第10代金阿昌；第11代金鳳龍；第12代金可春；第13代金衍偉、金衍華。自第11代傳人金鳳龍（又名牛筋龍）開始挑選細牛筋弦當作琴弦用于制作牛筋琴。

琴架制作技藝傳承 牛筋琴琴架一般都是圓木師傅制作，水平較高者為昆陽鎮水亭蓮大村陳洪儈家族。陳洪儈不僅能制作琴架，而且會演唱溫州鼓詞，鼓詞藝人都約他定制。

陳氏琴架制作技藝已傳承4代，即陳年頂——陳卯弟——陳洪儈——陳德校。

溫州鼓詞樂器牛筋琴保護價值及現狀

牛筋琴的制作技藝在歷史、文化、實用和工藝等方面皆頗具價值。從歷史價值而言，自清光緒年間研制成功，至今已有100多年歷史，作為一種重要的曲藝文化載體，為溫州地區文明傳播和溫州鼓詞傳承發展起著不可忽視的作用。從文化價值而言，溫州鼓詞是浙江和華東地區主要曲種之一，牛筋琴豐富了溫州鼓詞的演唱藝術。它的誕生，是對溫州鼓詞演唱形式的完善，更是溫州鼓詞這個曲種發展的一個重要里程碑；從實用價值而言，牛筋琴是最適合溫州鼓詞藝人自唱自彈的伴奏樂器，鼓詞藝人在演唱表達情節中利用各種演奏技巧，起著烘托效果。同時藝人還利用敲牛筋琴的小竹簽，模擬道具表演，使演唱聲情并茂；從工藝價值而言，制作工藝獨特，全部采用手工技藝制作，其造型、音質與功能皆得到曲藝專家的肯定和贊賞。

由于外來音樂和時尚流行音樂的興盛，急劇改變了中國城鄉大眾音樂的欣賞方式、口味和習慣，溫州鼓詞受到強烈沖擊，并正在經受迅速損毀、流失的嚴峻考驗。因牛筋琴的使用局限于溫州鼓詞，而如今溫州鼓詞從藝人員為數不多，且一部牛筋琴可使用10至20年，因此市場萎縮，經濟效益不佳，致使工匠流失、傳承乏人，牛筋琴的制作技藝瀕臨危機。

浙江省瑞安市馬嶼鎮67歲的陳萬積，從20歲開始學做溫州鼓詞樂器牛筋琴，四十多年堅持從事這項技藝，成了一名當地聞名的牛筋琴制作藝人，溫州、瑞安、樂清、永嘉、平陽等溫州鼓詞先生都慕名到他這里定制牛筋琴。

陳萬積采用純手工制作牛筋琴，琴架材料為硬木，琴面采用無疤痕的河南蘭考優質梧桐。制作過程包括下料、劃墨、削木、園角、裝框、上琴弦、安竹碼等幾個步驟，所用木料要經水煮4小時處理，晾干再烘成拱形。

編輯： yujeu